Tripping Carefully, 2018

<p>Depuis quelques années Cameron Jamie a réinvesti la céramique, sa pratique de formation, qu’il travaille par additions et effacements successifs. Il dessine sur des plaques lisses d’argile fraîche, utilisant ses mains, ses doigts ou encore une aiguille, opérant par grandes incisions, griffures ou pointillés qu’il s’empresse de gratter ou de lisser, pour recommencer. Les couleurs vives, souvent acides et très contrastées, se superposent grâce à des cuissons successives qui chaque fois les mettent en péril, et leur confèrent une saturation chromatique presque vibratoire. Sur ces céramiques, l’iconographie figurant l’intérieur et l’extérieur du corps, issue des premiers dessins automatiques de Cameron Jamie, véritables matrices de son travail, (crânes, viscères et organes) a fait place à des signes plus déliés et aériens. De ces cartes mentales, émerge souvent le motif d’une fleur ; les rinceaux et autres lignes fluides, suggérant une tête coiffant un corps gracile. Pour Cameron Jamie, la fleur est celle de Georges Bataille, une forme idéalisée et donc trompeuse, support de projection symbolique de l’idée de beauté, pourtant née du fumier. Image de l’impermanence et de la fragilité, elle peut se comprendre aussi comme un corps vacillant.</p>